10 סדרות האנימה שהגדירו דור שלם: מהמסך לתרבות הסטריט-וור

אנימה היא כבר מזמן לא נישה צדדית, אלא כוח תרבותי אדיר שמעצב אופנה, מוזיקה וסגנון חיים בכל העולם. במדריך זה נצלול לעומקן של 10 הסדרות המשפיעות ביותר – מהקלאסיקות של שנות ה-90 ועד הלהיטים של היום – ונבין איך הן יצרו את אסתטיקת הסטריט-וור (Streetwear) המודרנית, עם גזרות אוברסייז, צבעים נועזים והדפסים אייקוניים שכבשו את המלתחה הישראלית.

למה אנימה זה כבר מזמן לא רק "סרטים מצוירים"

אם אתם עדיין חושבים שאנימה זה "סרטים לילדים", כנראה שנרדמתם בשמירה ב-20 שנה האחרונות. תכל'ס, מי שנמצא בעניינים יודע שזו אחת מדיות הסטוריטלינג (Storytelling) הכי מורכבות, עמוקות ומרגשות שיש. אבל מעבר לעלילה, קרה כאן משהו מעניין הרבה יותר: האנימה הפכה לשפה ויזואלית בינלאומית.

בעשור האחרון ראינו התפוצצות של הז'אנר. זה כבר לא רק משהו שרואים בחדר חשוך לבד; זה משהו שלובשים בגאווה ברחוב. מותגי על כמו גוצ'י ולואי ויטון עושים שיתופי פעולה עם סטודיואים יפניים, וראפרים אמריקאים מצטטים דמויות מנארוטו בשירים שלהם. למה זה קורה? כי אנימה נוגעת ברגש בצורה ישירה. ההזדהות עם הגיבור, המאבק כנגד כל הסיכויים, החברות (Nakama) – כל אלה ערכים שאנשים רוצים ללבוש על עצמם. וכשמחברים את זה לסטייל היפני שתמיד הקדים את זמנו, מקבלים את הבסיס לתרבות הסטריט-וור שאנחנו רואים היום בתל אביב, בטוקיו ובניו יורק.

ב-MultiversLevel אנחנו חיים את זה. אנחנו לא סתם מדפיסים ציור על חולצה, אלא מנסים לתפוס את ה"וייב" של הסדרה. בואו נראה מי הן הסדרות שעשו את זה הכי טוב.

האבות המייסדים - הסדרות שהתחילו את הכל

לפני שהיו לנו את האנימציות המטורפות של היום ב-4K, היו הסדרות שסללו את הדרך. אלו הסדרות שלימדו את המערב מה זו אנימה, וההשפעה שלהן על האופנה היא נצחית.

דרגון בול (Dragon Ball Z/Super)

אי אפשר לדבר על אנימה בלי לדבר על המלך הבלתי מעורער. אקירה טורייאמה (ז"ל) יצר מפלצת תרבותית. דרגון בול היא לא רק סדרה על מכות וקרני אנרגיה; היא האב הרוחני של ז'אנר ה"שונן" (Shonen).

מבחינה אופנתית, ההשפעה של דרגון בול היא כפולה. מצד אחד, יש את אסתטיקת ה-Gym Culture. גוקו ומקיטה (וג'יטה) הפכו לאייקונים של פיתוח גוף ומשמעת עצמית. לראות מישהו בחדר כושר עם גופייה של "Capsule Corp" או חולצה של גוקו בסופר סאייה זה מחזה נפוץ, וזה משדר מסר ברור: "אני כאן כדי לעבוד קשה ולשבור את הגבולות של עצמי".
מצד שני, יש את הסטריט-וור. המעיל של טראנקס מהעתיד? האסתטיקה של פריזה? הצבעים הכתומים והכחולים החזקים? כל אלה נכנסו חזק לאופנת רחוב. אנחנו רואים המון ביקוש לפריטים שמשלבים את הלוגואים היפניים הקלאסיים (Kanji) עם גזרות מודרניות.

לצפייה בקולקציית דרגון בול המלאה באתר >>

נאון ג'נסיס אוונגליון (Neon Genesis Evangelion)

אם דרגון בול זה השרירים, אוונגליון זה המוח והנפש. הסדרה הזו שינתה את חוקי המשחק ב-1995. היא שילבה רובוטים ענקיים (Mecha) עם פסיכולוגיה עמוקה, דיכאון ושאלות קיומיות.

אבל למה היא כל כך חזקה באופנה? בגלל העיצוב הגרפי. הצבעים של אוונגליון – הסגול והירוק (של EVA-01), האדום הלוהט (של אסוקה) – הם שילובים שמעצבים מתים עליהם. תוסיפו לזה את הטיפוגרפיה (הפונטים) העתידנית והמינימליסטית שהסדרה השתמשה בה, וקיבלתם את המתכון המושלם ל"Techwear" ולעיצובים אורבניים מתוחכמים. חולצות עם הדפסים גיאומטריים בהשראת אוונגליון נחשבות היום ל"היי פאשן" בעולם הסטריט-וור. זה לא צעקני, זה מתוחכם.

סיילור מון (Sailor Moon)

אל תטעו לחשוב שזו סדרה רק לבנות. סיילור מון הגדירה מחדש את אסתטיקת ה-90s, והיום היא נחשבת לאחת המשפיעות הגדולות ביותר על אופנת רטרו ו-Vaporwave.

הצבעים הפסטליים, בגדי המלחים, והשילוב בין חיי היומיום האורבניים בטוקיו לבין לחימה במפלצות, יצרו שפה ויזואלית שנקראת "Aesthetic". אנחנו רואים היום גברים ונשים שלובשים חולצות אוברסייז עם הדפסים של סיילור מון כחלק מטרנד הנוסטלגיה. זה משדר רכות, קוליות וחיבור לילדות, וזה עובד מעולה על חולצות טי איכותיות בצבעים כמו ורוד בייבי או סגול לילך.

"שלושת הגדולים" (The Big Three) ועיצוב תרבות השונן

בתחילת שנות ה-2000, שלוש סדרות השתלטו על העולם והגדירו את מה שאנחנו מכירים היום כ"תרבות אנימה" במערב. הן רצו במקביל, יצרו מחנות מעריצים, והשפיעו בצורה דרמטית על איך בני נוער ומבוגרים מתלבשים.

וואן פיס (One Piece)

המסע שלא נגמר. וואן פיס היא תופעת טבע. הסיפור של לופי וכובע הקש הוא סיפור על חופש מוחלט. "אני אהיה מלך הפיראטים" זה לא רק משפט, זו הצהרת כוונות של חיים ללא גבולות.

מבחינת סטייל, וואן פיס מציעה עושר אינסופי. כל אי שהצוות מגיע אליו, כל דמות חדשה שנכנסת, מביאה איתה סגנון לבוש שונה לגמרי. יש שם הכל – מחליפות יוקרה (סאנג'י), דרך קימונו מסורתי (ארק וואנו), ועד למעילים פרוותיים מטורפים (דופלמינגו).
אבל האייקון הכי גדול הוא כמובן דגל הפיראטים – ה-Jolly Roger. ללבוש חולצה עם הסמל של כובעי הקש, או של הפיראטים של הלב (טראפלגר לאו), זה כמו לענוד סיכה של מועדון חברים סגור. בקולקציות שלנו, אנחנו רואים שהמעריצים מחפשים את הדיטיילס הקטנים האלה – הדפסים שלא צועקים את שם הסדרה, אלא רומזים למי שמבין עניין.

לצפייה בקולקציית וואן פיס המלאה באתר >>

נארוטו (Naruto)

אם יש סדרה שאחראית לחיבור בין היפ-הופ לאנימה, זה נארוטו. הסיפור של הילד הדחוי שהופך למנהיג הכפר הוא הסיפור הקלאסי של ה"אנדרדוג", וזה דיבר להמון אמנים ויוצרים.

אבל בואו נדבר תכל'ס על אופנה – ה"אקאטסוקי" (Akatsuki). העננים האדומים על הרקע השחור הם כנראה הפאטרן (Pattern) הכי מזוהה בעולם האנימה היום. זה פשוט נראה טוב על הכל – על קפוצ'ונים, על מכנסי ג'וגר, על כובעים ואפילו על נעליים. העיצוב המינימליסטי והקונטרסטי הזה הוא בסיס לכל קולקציית סטריט-וור שמכבדת את עצמה.
מעבר לעננים, הלבוש של הנינג'ות – הווסטים הטקטיים, המכנסיים עם הכיסים הרבים והסרטים על המצח – השפיע מאוד על טרנד ה-Utility Wear (בגדים פונקציונליים) שנכנס חזק בשנים האחרונות.

לצפייה בקולקציית נארוטו המלאה באתר >>

בליץ' (Bleach)

הצלע השלישית במשולש, ולדעת רבים – הכי "סטייליסטית" מכולם. היוצר של בליץ', טיטה קובו, ידוע באהבה שלו לאופנה, ורואים את זה. הדמויות שלו נראות כאילו יצאו מקטלוג.

בליץ' מתאפיינת בשיק שחור-לבן, חיתוכים חדים ואווירה קודרת ובוגרת יותר. המדים של ה"שיניגאמי" (אליי המוות) הם בעצם וריאציה על לבוש יפני מסורתי, אבל קובו נתן להם טוויסט מודרני ורוקיסטי. חולצות בהשראת בליץ' לרוב יהיו נקיות יותר, עם דגש על טיפוגרפיה חזקה וציורים בדיו שחור. זה מתאים מאוד למי שמחפש לוק קצת יותר "אדג'י" (Edgy) ומתוחכם, פחות צבעוני מנארוטו או וואן פיס, אבל עם המון נוכחות.

הדור החדש - שוברי הקופות של היום

אם הסדרות הישנות בנו את היסודות, הסדרות של חמש השנים האחרונות בנו את גורדי השחקים. הסטנדרט של האנימציה עלה לרמות פסיכיות, וההשפעה על האופנה הפכה למיידית. היום, ברגע שפרק יוצא ביפן, כבר למחרת רואים את ההשפעה ברשתות החברתיות.

מתקפת הטיטאנים (Attack on Titan)

זו לא עוד סדרת אקשן, זו דרמה פוליטית וצבאית ברוטאלית. העולם של "מתקפת הטיטאנים" הוא קשוח, מלוכלך ומציאותי, וזה מתבטא באופנה בצבעים ארציים – ירוק זית, חום, בז' ושחור.
הסמל של "חיל הסיירים" (Wings of Freedom) הפך לאחד הלוגואים הכי חזקים בתעשייה. כשאנחנו מדפיסים את הכנפיים האלה על גב של ז'קט ג'ינס או על קפוצ'ון עבה, זה משדר עוצמה וחופש. זה סטייל צבאי (Military Look) שפוגש פנטזיה, והוא עובד מעולה למי שמחפש לוק מחוספס ורציני יותר.

לצפייה בקולקציית מתקפת הטיטאנים המלאה באתר >>

קוטל השדים (Demon Slayer)

אם יש סדרה שהחזירה את האהבה ללבוש יפני מסורתי בטוויסט מודרני, זו קוטל השדים. הסדרה הזו היא חגיגה לעיניים, וכל דמות מאופיינת ב"האורי" (Haori) עם פאטרן גיאומטרי ייחודי.
המשבצות הירוקות-שחורות של טאנג'ירו, או דוגמת המשולשים של זניטסו, הפכו לטקסטורות שרואים היום על הכל – מתיקים ועד סניקרס. בסטריט-וור המודרני, אנחנו לוקחים את הפאטרנים האלה ומשלבים אותם בתוך הלוגו או כרקע, וזה יוצר "פיס" (Piece) שהוא גם צבעוני בטירוף וגם מלא בסטייל תרבותי.

לצפייה בקולקציית קוטל השדים המלאה באתר >>

טבלת השוואה: מתי, מה ואיזה סטייל?

כדי לעשות סדר בראש, הנה סיכום קצר של הסדרות שדיברנו עליהן והחותמת האופנתית שהן השאירו:

מהמסך לארון הבגדים - הקשר בין אנימה לסטריט-וור (Streetwear)

אז למה בעצם אנימה וסטריט-וור הולכים כל כך טוב ביחד? התשובה פשוטה: שניהם חוגגים ביטוי עצמי.
אופנת רחוב נולדה מהצורך להיות נוח אבל בולט. היא לקחה את בגדי העבודה והספורט והפכה אותם לאמנות. אנימה עושה בדיוק אותו דבר – היא לוקחת רגשות וסיפורים והופכת אותם לויזואליה מטורפת.

כשאנחנו ב-MultiversLevel מעצבים חולצה, אנחנו לא סתם שמים תמונה. אנחנו חושבים על הגזרה:

• אוברסייז (Oversized): רוב גיבורי האנימה לובשים בגדים גדולים שנעים איתם (תחשבו על הגלימות בנארוטו או המעילים בבליץ'). לכן, רוב הקולקציות שלנו מגיעות בגזרות רחבות שנופלות יפה על הגוף.
• הבד: כדי שהדפס ייראה טוב לאורך זמן, כמו שהסדרה נשארת רלוונטית שנים, הבד חייב להיות איכותי. אנחנו משתמשים ב-100% כותנה עבה שסופגת את הצבע ומחזיקה מעמד בכביסות. אין דבר יותר מבאס מחולצת אנימה שההדפס שלה מתקלף אחרי שבוע. אצלנו זה לא קורה.
• האמירה: ללבוש חולצת אנימה זה להגיד "אני חלק ממשהו". זה סימן זיהוי. כשאתה הולך ברחוב ומישהו זורק לך "וואלה, אהבתי את החולצה של ג'וג'ו", נוצר חיבור מיידי.

לצפייה בכל הקולקציות והחידושים האחרונים >>

סיכום: האנימה כאן כדי להישאר

אם פעם היינו צריכים להחביא את אהבתנו לאנימה, היום אנחנו לובשים אותה בחזית. 10 הסדרות האלו הוכיחו שאנימציה יכולה לגעת בכולם, ללא הבדל גיל או תרבות. הן יצרו שפה משותפת שחוצה גבולות, והשפה הזו מדברת הכי טוב דרך האופנה.

ב-MultiversLevel אנחנו גאים להיות חלק מהתרבות הזו ולהביא לכם את העיצובים שנותנים כבוד למקור, אבל עם הסטייל והאיכות שמגיעים לכם. אז בפעם הבאה שאתם בוחרים חולצה, תבחרו אחת שמספרת סיפור. הסיפור שלכם.